CHIHULY vient d'arriver à Toronto

TORONTO, le 24 juin 2016 – Le Musée royal de l’Ontario (ROM) est ravi de présenter CHIHULY, une exposition consacrée aux œuvres spectaculaires et multicolores de Dale Chihuly, artiste mondialement connu du verre soufflé. À l’affiche du 25 juin 2016 au 2 janvier 2017 dans le Hall d’exposition Garfield Weston, CHIHULY réunit des installations créées pour le ROM, ainsi qu’une sélection de ses séries les plus populaires.

Chihuly explore les possibilités du verre soufflé dans ses éblouissantes installations depuis 50 ans. Ses œuvres monumentales défient l’apparente fragilité du matériau. Les créations à couper le souffle de Chihuly sont nées de la tradition séculaire de la collaboration et de sa vision artistique. « Je voudrais que les gens soient inondés de lumière et de couleur comme jamais auparavant », affirme Chihuly.

Comme le déclare Josh Basseches, directeur général du ROM, « CHIHULY est une exposition envoûtante consacrée aux œuvres monumentales de cet artiste singulier. Ses installations extraordinaires transforment le ROM, nous incitant à repenser l’art et la nature ».

Diane Charbonneau, conservatrice des arts décoratifs modernes et contemporains au Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM) et commissaire invitée de l’exposition CHIHULY au ROM, déclare : « De concert avec Nathalie Bondil, directrice du MBAM et conservatrice en chef, nous sommes ravis d’avoir pu, dès le début, faciliter cette initiative au ROM, notre cher partenaire. Figure de proue du Studio Glass, Dale Chihuly réalise des œuvres qui révèlent son imagination fertile dont le vocabulaire emprunte librement à la nature, sa source d’inspiration principale. Chargées de merveilleux, ses pièces sont le fruit d’une exploration astucieuse de la couleur, de la forme, de la lumière et de l’espace. Les installations de Chihuly sont à voir absolument!! »

L’exposition

Dale Chihuly est très connu pour ses installations in situ. CHIHULY réunit 11 environnements immersifs, dont certains ont été conçus pour le Musée. À voir au ROM :

La tour de cristal vert lime : Du haut de ses 4,45 mètres, cette tour accueille les visiteurs à l’entrée du Musée. Les 118 cristaux qui la composent sont faits en polyvitro (terme créé par Chihuly pour décrire un type de plastique), un matériau qui transmet la lumière et la couleur à la manière du verre. En dépit de ses 1360 kilos, cette œuvre transparente est plus légère que si elle était en verre.

Les barques : Deux vieilles barques, de la série Ikebana et Flotteurs, sont présentées sur une surface noire en plexiglas. C’est à Nuutajärvi, en Finlande, en juin 1995 que Chihuly a pour la première fois rempli des barques de boules en verre lorsqu’il travaillait au projet Chihuly over Venice. L’idée d’une nouvelle installation lui est venue après avoir lancé à l’eau des pièces, aussitôt emportées par le courant, qui lui ont été rapportées par des adolescents assis dans de petites barques en bois.

Laguna Torcello : Évocation d’un jardin de verre fort complexe, l’installation inaugurée en 2012 fait partie de sa série des Mille Fiori (ou « mille fleurs »). Les visiteurs sont invités à faire le tour de ce jardin qui rassemble une multitude de formes privilégiées par l’artiste. Le titre de l’installation fait référence à une île de la lagune de Venise, en Italie, lieu de prédilection de Chihuly, et rend hommage aux verriers de la ville.

Les cylindres de Jérusalem : Dans cette série à l’effet audacieux et spectaculaire, Chihuly fusionne des éléments de verre ayant l’apparence de cristaux pointus et des pièces cylindriques. L’artiste a réalisé ses premiers cylindres dans le cadre d’une série lancée en 1999 en vue d’une exposition à Jérusalem. Les cristaux évoquent les gigantesques pierres des murs de la Citadelle de la cité historique.

Les amarantes de néon saphir : Chihuly réalise des sculptures de néon depuis le début de sa carrière. Les Amarantes de néon ont été présentées pour la première fois en 1993 lors d’une exposition consacrée au néon et à la glace à Tacoma, dans l’État de Washington.

Les roseaux rouges sur bûches : Ces formes de verre filiformes surmontent un monceau de bûches de bouleaux blancs de l’Ontario. Lancée en 1995, la série des Roseaux est particulièrement réussie à de nombreux égards, notamment dans la juxtaposition de couleurs, de densités et de textures très contrastées. Les souffleurs de verre du studio de Chihuly travaillent le verre en fusion à l’aide d’un élévateur mécanique qui permet d’étirer les pièces jusqu’à trois mètres de long!

Le plafond persan : Cette installation compte depuis longtemps parmi les plus populaires de Chihuly. Elle comporte une multitude de rondels de couleurs vives de la série des Persans, disposés par accumulation sur des plaques de verre. De nombreux éléments typiques du répertoire de l’artiste complètent l’installation. Subtilement éclairé, le plafond crée en effet kaléidoscopique.

Les paniers orange vif : Impressionné par la collection de paniers amérindiens du Nord-Ouest exposés à la Washington State Historical Society à Tacoma, Chihuly a tenté de reproduire les effets du temps, de la gravité et du poids dans cette série des Paniers entreprise en 1977.  Ici, Chihuly continue de repousser les limites de l’échelle. Ces trois paniers figurent parmi les œuvres de Chihuly les plus monumentales.

Lustres et Tours : Comme les stalagmites et les stalactites des grottes, les formes sont ici complémentaires. Chihuly a entrepris la série des Lustres en 1992. Ces masses de couleur sont constituées de centaines d’éléments en verre soufflé, accrochés à des armatures en acier et éclairés de l’extérieur. Les Tours, série postérieure à celle des Lustres, sont essentiellement des lustres à l’envers. Cette installation comprend deux lustres et deux tours. Chihuly a fait des glaçons un thème unificateur et conçu une tour tripartite spécialement pour le Musée.

Le treillis persan : Cette installation réalisée spécialement pour le ROM reprend la série Persans. Leur fabrication, à partir de 1986, consiste à utiliser des filets de verre pour obtenir un décor à chevrons. Ces compositions époustouflantes se déclinent de multiples formes : plafonds, murales, lustres ou, comme c’est ici le cas, treillis en bois. Les visiteurs peuvent se déplacer dans l’installation pour l’apprécier sous différents angles.

La pièce du Nord-Ouest : Cette installation réunit les premiers Paniers de Chihuly, ainsi que quelques objets de sa collection personnelle : paniers amérindiens du Nord-Ouest, couvertures de traite et photogravures d’Edward S. Curtis..

Accès à Chihuly : CHIHULY est une exposition à billet horaire : entrée gratuite pour les membres; 29 $ pour le grand public; 26,50 $ pour les aînés et les étudiants; et 21 $ pour les enfants (4 à 14 ans).  Cliquez ici pour acheter vos billets.

Petits et grands pourront rehausser leur expérience grâce à la superbe programmation accompagnant l’exposition CHIHULY.  Visitez rom.on.ca/fr/chihuly pour de plus amples détails.

Dale Chihuly :

Le sculpteur américain Dale Chihuly exploite l’attrait et les qualités intrinsèques de la glace, de l’eau, du verre et du néon en créant des œuvres d’art qui transforment l’expérience du spectateur. Il est réputé pour ses œuvres ambitieuses installées dans des espaces publics, des jardins et des musées à travers le monde. Son travail a été exposé dans de nombreuses expositions, dont Chihuly Over Venice (1995-1996), Chihuly in the Light of Jerusalem (1999) et Garden Cycle (en cours depuis 2001). Parmi les musées à lui avoir consacré des expositions, citons le musée de Young Museum de San Francisco (2008), le Museum of Fine Arts de Boston (2011), le Virginia Museum of Fine Arts de Richmond (2012) et le Musée des beaux-arts de Montréal (2013.) L’exposition Chihuly Garden and Glass est à l’affiche du Seattle Center depuis 2012.

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L’exposition est organisée par le Musée royal de l’Ontario en collaboration avec Dale Chihuly. Les œuvres présentées sont protégées par le droit d’auteur et toute reproduction est strictement interdite.

L’artiste autorise et encourage la photographie des œuvres réunies dans cette exposition
à des fins strictement éducatives et non commerciales.

L’exposition a bénéficié de l’aide financière du Fonds pour les manifestations culturelles de l’Ontario,
un programme du gouvernement de l’Ontario offert par l’entremise du ministère du Tourisme, de la Culture et du Sport
et administré par la société du Fonds pour les manifestations culturelles de l’Ontario.